tijuanología
Premian a librero tijuanense
La Asociación Nacional del Libro reconoce a la Librería El Día, de Tijuana, con el Premio Amoxhua Huehuetzin
Por Jaime Chaidez Bonilla
TIJUANA. La Asociación Nacional del Libro, A.C. que cada año entrega el Premio Amoxhua Huehuetzin como reconocimiento a personas y empresas cuya trayectoria y desempeño como librero o librería haya sido de gran relevancia, este año otorgó el premio al librero tijuanense Alfonso López Camacho en el marco de la XXXII Convención Nacional del Libro, que se llevó a cabo del 13 al 16 de mayo en Acapulco, Guerrero.
El Premio Amoxhua Huehuetzin, que significa “El Gran Sacerdote que cuida los códices”, es un reconocimiento público a una empresa que desde los años 60 ha mantenido un nivel y prestigio en la oferta editorial. El Consejo Directivo de la Asociación Nacional del Libro, que preside el Lic. José Ramón Llaca González, otorgó el premio a la Librería El Día, por aclamación, ubicando al conjunto de las 4 librerías que maneja López Camacho entre un selecto grupo de librerías que han merecido tan honrosa distinción. Este premio es el más importante en el ámbito de librerías y editoriales mexicanas.
La primera de las librerías El Día fue fundada en 1963 por el señor Alfonso López Camacho, padre de López Camacho, hombre que habiendo luchado con el ejército republicano de España y lograr el grado de capitán llegó a Tijuana en 1951. Después de trabajos diversos, López Camacho padre funda en la calle Sexta la librería que hasta el momento conserva su ubicación. “Fundó una librería genuina – dice López Camacho de su padre sin que el adjetivo resulte vano teniendo en cuenta que las librerías de esa época en Tijuana eran más bien una oferta miscelánea”.
López Camacho califica a su padre como “un ex seminarista, republicano, intelectual, hombre de izquierda, en busca de una utopía que truncó una fraticida guerra civil, abre una librería con el claro y firme deseo de influir en la transformación política y cultural de su entorno social. Buena prueba de ello es la creación paralela de una librería móvil que, con el romántico nombre de Cultura y Vida, se proponía llevar los libros a las colonias de la periferia de Tijuana en una misión a la que no dudo en calificar de apostolado”.
La llegada a Tijuana de López Camacho hijo, se produce en el mes mayo de 1968, “año convulsivo –explica el librero- de trágicos acontecimientos en México y en el mundo, con el firme propósito de colaborar con mi padre en la joven librería que ya conocía de un viaje anterior, previa estancia en New York. Mi viaje a EE.UU. fue uno de esos accidentes gratos e inesperados que nos depara la vida, convirtiéndose en el atajo que ayudó a eludir los interminables trámites que demoraban mi entrada legal a México. Gracias a los inexistentes controles migratorios en la frontera pude llegar a Tijuana como Pedro por su casa y convertirme en un mojado de intinerario inverso”.
Es en 1983 que la Librería “El Día” se extiende hacia la Zona del Río, “la nueva librería responde a un diseño predeterminado por la experiencia propia y ajena, cuya principal característica la constituye un local hecho a la medida, espacioso, que permite una amplia y cómoda exhibición en donde el modelo clásico convive con la concepción moderna” de acuerdo al librero. Posteriormente nacen otras dos sucursales en la zona de Otay y el área de la UABC.
Por otra parte, Alfonso López Camacho señala que la Librería “El Día” ha impulsado la Feria del Libro de Tijuana desde su primera edición en 1980. “A partir de la tercera edición la “Unión de Libreros”, bajo mi presidencia, asumió la total responsabilidad de fincar una tradición que llega proximamente a XXII edición. Desde la creación, hace ocho años, del Instituto Municipal de Arte y Cultura, IMAC, en que se integra a su organización, la Feria del Libro de Tijuana se enriquece con actividades que la proyectan como una fiesta ciudadana de la cultura” indica.
En el discurso ofrecido por López Camacho en la XXXII Convención Nacional del Libro, realizada en Acapulco, Guerrero, se puede leer cierto tono melancólico: “en esta etapa de mi vida, despues de treinta y seis años de librero, debo confesar que tengo una sensación de desconsuelo, apenas mitigado por este honroso reconocimiento de hoy. Desconsuelo ante un pasado estéril en términos de nuestro desarrollo social, con la cultura como epicentro, un presente precario y un futuro lleno de incertidumbre, alimentado por una sociedad que no le otorga al libro el protagonismo que merece, lo que demuestra, sin duda, el rotundo fracaso de la educación, la pública en primer lugar. Fracaso que se documenta minuciosa y objetivamente en la obra compilada por Gilberto Guevara Niebla “La catástrofe silenciosa” publicada hace unos años por el F.C.E. y que, lamentablemente, no ha perdido vigencia”
Agregó el librero tijuanense que “el futuro inmediato es de incertidumbre porque no se avisoran cambios radicales en los programa educativos que permitan abrigar una razonable y mínima esperanza. Tampoco existe una política de gobierno que apoye el desarrollo librero por tratarse de una actividad de utilidad pública, estratégica para la mejor salud de México”.
López Camacho cerró su presentación con estas palabras: “por mis treinta y seis años de vida en México, porque mi esposa e hijos nacieron en esta generosa tierra, porque, al igual que mi padre, anhelo construir, desde mi profesión, un mundo mejor, me duele este México de hoy al que trato de ser útil desde mi conciencia de ciudadano y de librero”.
Frivolitos de la olla
18 mayo 2004
Tercera nación/
una idea artificial
Por Jaime Cháidez Bonilla
LA TARDE DE UNA CONFERENCIA DIFÍCIL.-
Se supone que Federico Campbell es el primer escritor de un desfile de varios que llegarán a esta ciudad convocados por el festival multidisciplario “Tijuana. La Tercera Nación...”; sin embargo, el tijuanense radicado en la ciudad de México, dijo desconocer el proyecto, “vine un poco sin saber”, incluso no se mostró muy convencido, “es una idea que no termina de cuajar”.
Campbell estuvo en Tijuana para hablar de su novela “La Clave Morse”, que ya había sido presentada en Tijuana en noviembre de 2001. Unas 70 personas escucharon, por más de una hora, las referencias del escritor a una Tijuana de los años 50 que aparece en el libro. En la sala de lectura del Centro Cultural Tijuana (Cecut), la noche del miércoles 12 de mayo, Campbell no hizo una sola referencia al proyecto “La Tercera Nación”. Fue horas antes, en una conferencia de prensa, donde se desarrolló un extraño debate entre periodistas y el escritor visitante.
Ahí quedó claro que la presentación de Campbell fue al vapor:
- “Me invitaron la semana pasada”
Que no conoce a los organizadores de “Tijuana. La Tercera Nación...”
- “Yo con la única persona con la que he tenido contacto es con mi editora. Me pidió que viniera a presentar mi libro. No conozco a las otras personas. Creo que hay un señor Navulón ¿no? O Novolón. No sé quién es ese señor...”
Que terminó creándose una situación incómoda ante la prensa.
- “Nunca me imaginé que me iban a poner ustedes en el banquillo de los acusados. Me siento en falta”.
Que no quería aventurar una descalificación tajante.
- “Supongo que eso de La Tercera Nación es un programa que no creo que le vaya a hacer daño a nadie. Por supuesto que los comerciantes, los hombres de negocios, siempre están haciendo dinero, no tienen otra motivación. Supongo, pues, que han de tener algún interés de ese tipo, pero nada ilegítimo, nada ilegal, creo.
Que el empresario José Galicot, presidente de un “Comité de imagen de Tijuana,” también le había invitado para otro proyecto, colocar su fotografía en los pasillos del Aeropuerto de Tijuana, “el paseo de la fama”.
- “Sí, me invitó y le dije que no. Yo no creo que haya que cambiar la imagen de Tijuana, lo que hay que cambiar es la realidad, son los problemas”.
LA TERCERA NACIÓN.-
“¿Conoces el proyecto de Tijuana. La Tercera Nación...?”. Fue la pregunta directa para Campbell, el escritor que ya apretaba un papel de manera nerviosa.
- “No sé mucho al respecto. En primer lugar la idea de “Tijuana. La Tercera Nación...” es una idea que mí no me atrae mucho. Yo la siento un poco artificial. Es una idea que no termina de cuajar. Entiendo que, en cierto modo, es una invención novelesca porque la palabra Mexoamérica aparece, por ejemplo, en la novela Cristobal Nonato de Carlos Fuentes.
Yo, en lo personal, aparte de que no tiendo a predecir el futuro porque no tengo tanta imaginación, no acabo de estar convencido de esta idea. Pienso que es sólo una idea, ni buena, ni mala, a nadie hace daño. Sí me parece un poco artificial. Yo no avizoro que vaya a existir una Tercera Nación de este tipo.
No he estado tan informado del programa éste de La Tercera Nación como para tomar una posición. He leído algunas notas pero... realmente yo no me lo tomo tan a pecho. Vine un poco sin saber, ni siquiera me puse a investigar”.
LA INVITACIÓN DE GALICOT .-
A propo: otra pregunta obvia para Campbell. ¿Recibió alguna invitación del empresario José Galicot para formar parte de la serie fotografías gigantes instaladas en el pasillo del aeropuerto y que pomposamente se califica como “Paseo de la fama”?
- “Sí, me invitó y le dije que no. Hace unos meses me habló y le dije que no porque yo no creo que haya que cambiar la imagen de Tijuana, lo que hay que cambiar es la realidad, son los problemas. Me recuerda mucho esta campaña de unos hombres de negocios de Ciudad Juárez que están muy indignados porque en la prensa se habla de las Muertas de Juárez. Creo que lo que menos importa es la imagen de Ciudad Juárez, lo importante es resolver los crímenes contra estas muchachas de Juárez.
Por otra parte, yo no sé quiénes son los organizadores de estas cosas, no los conozco. Y también la invitación me pareció un poco inmotivada y extraña porque el señor que me invitó no había leído un solo libro mío y ni siquiera conocía algún título. No entendí muy bien porque me estaba invitando si no sabía quién era yo”.
LOS ESCOMBROS DE CASTILLO.-
He dicho que algunas de las imágenes del fotógrafo Mario Castillo me parecen cursis, y no retiro lo escrito pero... Es justo reconocer muchos de sus valores.
Me lo imagino hace unos meses desconcertado entre los restos de su zapatería en Plaza Río. Un corto circuito y el negocio en cenizas. Debe ser algo muy difícil. Y por ello llegaron los ánimos de amigos, que Mario los tiene muchos, y las ideas para rechazar el retiro, la derrota.
La pasada noche del viernes 7 de mayo me encontré con la Zapatería de Mario, todavía con el olor del accidente. Pero había una fiesta de contagio. Intencionalmente, el fotógrafo dejó algunos restos del incendio y sobre los escombros levantó una galería muy especial.
Ahora soy yo el sentimental. Esa noche había un variopinto de personalidades. Una convocatoria que ni una institución oficial puede presumir. Prensa, empresarios, artistas y zapateros, sin orden de importancia. Noche fresca, espacio diseñado con gusto, lugar ideal para llegar y una idea que nace como alternativa artística. Las fotos de Mario cuelgan en las paredes de la rehabilitada zapatería y, cada dos meses, hará lo propio con los artistas que gusten repetir el número.
La tragedia se convirtió en magnífica opción concentrada de amistad.
Frivolitos de la olla
9 mayo 2004
Por Jaime Cháidez Bonilla
YO RECICLO, TU RECICLAS.-
“El muro de las promesas de trabajo” se llama el estandarte ganador de los 100 mil pesos realizado por el artista uruguayo Ricardo Lanzarini. Fue el triunfador en III Bienal Internacional de Estandartes, VI Salón, de acuerdo a la decisión tomada en forma unánime por el jurado integrado por José Luis Barrios, Gustavo Buntinx y Yu Yeon Kim.
La ceremonia de premiación fue de las más concurridas que se han dado en el CECUT (ni con Chente Fox se había podido convocar a los intelectos del rancho).
El estandarte es algo así como un grupo de costales de cemento hechos pedazos. Los jurados dicen que lo premiaron porque “ Al desagarrar, literalmente, el formato establecido para este concurso, el artista revitaliza las posibilidades expresivas del estandarte transformándolo en un objeto también escultórico, poderosamente articulado a las poéticas del deterioro y el reciclaje, sobre todo en sus vertientes más políticas.
El resultado ofrece un sugerente comentario al renovado interés artístico con lo urbano e industrial, desde la materialidad misma de una pieza que fragmenta la solidez aparente del cemento al configurar un soporte insólito para la caricatura que rescata al dibujo más primario como un desecho reciclado más”.
Vaya explicación.
Para Gustavo Buntinx, uno de los jurados de ES2004, este Festival es pionero en su género:
- “Hay una serie de otras experiencias que han trabajado este formato. Yo me atrevería a decir que la mayoría de ellas, sino todas, son posteriores al origen de este proyecto en Tijuana. Me parece válido. No hay un copyright sobre los formatos y las técnicas. Lo interesante es cómo el artista de cada espacio, de cada momento, asume las complejidades específicas de esta propuesta”.
-El hecho de mezclar fotografías, artes plásticas... diferentes técnicas. ¿No se tendría que definir ya ciertos límites o categorías?
- “ La manualidad, lo artesanal, lo artificioso... podría diseñarse algún tipo de manejo restrictivo pero yo creo que finalmente la libertad termina siendo la mejor opción. Hay determinado tipo de imágenes que requieren un acabado tecnológico, en esos casos me parece perfectamente válido que el artista opte por la impresión digital, por ejemplo. En otros casos, como la pieza que ganó el segundo premio, la obra de Mariana Gullco, el detalle decisivo para la calidad de la obra es precisamente la manualidad casi obsesiva que teje virtualmente con cientos de bolsa de té usadas una tapicería casi mágico-religiosa y sin embargo absolutamente contemporánea y actual, hecha con desechos industriales pero de consumo doméstico. Entonces, cómo plantear restricciones ante un género que ha demostrado su plena capacidad de renovarse, desde lo más tecnológico hasta lo más manual, demostrando una insólita contemporaneidad”.
- ¿El nivel técnico de los participantes qué te pareció?
- “Es difícil llegar a un promedio ponderado porque hay evidentemente desniveles bastante pronunciados. Creemos que en las 4 piezas seleccionadas hay, sí, una capacidad de circulación internacional, incluso para las miradas más exigentes”.
Frivolitos de la olla
4 mayo 2004
Consejo Nacional
para la Costura en las Tardes
Por Jaime Cháidez Bonilla
"No puede haber libertad en una comunidad que carece de la información necesaria para detectar la mentira"
Walter Lippman
CONSEJO NACIONAL PARA LA CULTURA Y LAS ARTES.-
Del humor ácido de Jesusa Rodríguez y el periodista Jaime Avilés extraigo el nuevo bautizo al CNCA de Sari Bermúdez: Consejo Nacional para la Costura y las Tardes.
IMAC.-
Aquí en Tijuana no cantamos mal las rancheras, lo que hasta hace 2 años 5 meses era el Instituto Municipal de Arte y Cultura se ha transformado en el Instituto de Manualidades, Asistencia y Costura.
DOS VECES, DOS.-
No le caemos muy bien a la señora regordeta, Sari, porque ha despreciado un par de oportunidades -por lo menos- de estar en Baja California en sendos acontecimientos culturales. Hace meses, Maricela Jacobo, señora máxima del Instituto de Cultura de Baja California, puso la primera piedra del Centro Estatal de las Artes en Mexicali (¿por qué en Mexicali?) y de Sari ni sus bucles. Hace una par se semanas, Fox dijo que Tijuana ya no es violenta, que somos un ejemplo de tranquilidad, lo hizo en el CECUT y Sari avisó que estaba indispuesta (?).
UN PUESTO DE TACOS.-
Camino por la calle Segunda y ahí está ella, junto a un puesto de tacos de tripa, le cuelgan muchas bolas en forma de collar, y no puedo resistir pagar 30 pesos para poder leerla. Es atractivo el anzuelo:
"SARI BERMÚDEZ
La polémica titular de Conaculta
Halló el secreto para resistir las críticas"
En la página 18 se puede leer que Sara Guadalupe Bermúdez Ochoa llegó, "como muchos provincianos", de vacaciones al DF. Trabajó con el "propio presidente de Televisa, Emilio Azcárraga Milmo, quien la llamó para que le sirviera de intérprete personal con sus invitados especiales". Se casó con José Morris y tuvo 2 hijos. Un día renunció a su empleo por solidaridad con un produtor. Después trabajó en Estados Unidos, días difíciles, entró a la televisión de habla hispana, fue la imagen de la Pepsi, luego llegó el divorcio y "contrajo nupcias con Guido Belsasso", un psiquiatra ítaloamericano radicado en San Diego, California (ustedes ya saben su historia reciente).
Sari regresó a México y se integró al equipo de Hoy en la Cultura, del canal 11. Llegó el día que la jefa de comunicación Social del gobierno de Guanajuato, Marta Sahagún de Bribiesca, le propuso que entrevistara al mero chipocles de ese estado, Vicente Fox. Más tarde, en la campaña presidencial, Sari fue invitada para ser el enlace entre Fox y los intelectuales. Uno de los objetivos era encontrar el nuevo director de CONACULTA... y se encontró a sí misma. ¡Qué monada de muchacha!
Total: la dama neoculta cobra 160 mil pesos por coordinar a 22 mil empleados y cuando termine su gestión, ha dicho, "quiero ser recordada como una mujer que logró que floreciera el arte y la cultura en todos los rincones de México".
Bueno, ¿y "el secreto para resistir las críticas"?.
Dice la revista Actual que Sari fue muy lastimada desde los primeros días de su administración, que la hicieron llorar mucho. Sin embargo, todo terminó cuando todavía en sollozos se puso frente al espejo para decirse en voz alta:
- "Eres la presidenta de CONACULTA. Te pones de pie y sigues adelante. Esto no te va a acabar, ¿me entiendes?".
EL MURO DE LAS EXPOSICIONES.-
Ese día, cuando Sari no vino a Tijuana, cuando Fox caminó el canal y los pasillos del Cecut agarrado de la mano de la señora Marta, el autor intelectual y mecenas del gran borlote "Tijuana. La Tercera Nación...", el empresario español, Antonio Navalón, había dicho ante grabadoras:
"Tijuana está viviendo un hecho histórico. Nunca en la historia del mundo, el muro de una frontera ha servido para ser una sala de exposiciones. Con todo respeto para las víctimas de la esperanza que representan las cruces, creo que es muy importante utilizar esa capacidad de haber superado el muro mental que tienen los tijuanenses".
ARTISTAS COSMETICOS.-
Ajá. Se sabía de varios artistas tijuanenses que no habían sido ni avisados que sus trabajos estarían en la barda. Incluso, algunos rezongaban espetando la falta de respeto evidente. "La mayoría de los artistas con los que yo he hablado no están contentos con la forma en que se selecciona el material. Sigue sin haber un respeto al artista local. En este momento, es un adorno porque viene Fox. En otro momento es un adorno porque hay presencia internacional" comentaba la artista visual Julieta Bartolini.
DISNEYFICAR LA BARDA.-
Pero nadie se animó a ir más allá, como sí lo hizo Heriberto Yépez.
Esta semana, el escritor tijuanense solicitó el retiro de un trabajo que él no autorizó se expusiera en la mencionada barda. La obra, que alguna vez fue seleccionada como participante en el Festival inSITE, fue tomada del archivo del Centro Cultural Tijuana -como la mayoría de los trabajos expuestos- y, una vez procesada por una empresa del D.F. que se encargó de la impresión digital en masa, fue colgada en la pared fronteriza.
El texto de Yépez , "NO AL ARTE NAFTA", que se puede leer en su dirección www.hyepez.blogspot.com, contiene una extensa cantidad de definiciones calificativas para la exposición "Grito Creativo": "es sofisticado diseño pro-gobierno"; "espurio"; "neoliberal"; "sólo promueve clichés sobre la región"; "las imágenes están siendo utilizadas de manera decorativa"; "la exhibición me parece una serie inverosímil de enmascaramientos utilizando a la 'creación' como pretexto"; "encubrimiento a una dolorosa realidad de la cual ese sitio es emblemático"; "manipulación del arte"; "adorno 'cool"; "pancarta para la Buena Imagen"; "imágenes oficializadas"; "espectáculo intelectualmente pobre”; "un show visual en un cementerio".
Más adelante, Yépez centra su deslinde precisamente en lo que el empresario español desdeña, las cruces de los casi 3 mil muertos. "Abusar del arte para cubrir el muro de este modo tan burdo y comercial, es ocultar la tragedia real" explica el escritor, "mi responsabilidad como artista es no permanecer inerme ante esta situación. Si el artista ya no sabe cómo criticar, por lo menos debe tener la decencia de no estorbar a que la realidad misma se auto-represente y muestre tal como es". Agrega: "provengo de una familia migrante, quedarme callado sería, literalmente, no tener madre".
Y el texto de Yépez remata con sendas frases:
"Recuerden que la verdad que la frontera dice por sí misma es evidente. No puede cubrirse con invitados, mantas, ambigús o presidentes". "El arte no debe servir para tapar la realidad sino para mostrarla. Es por eso que solicito quiten la obra de arte para que se vuelva a ver el muro".
FUE TETE.-
Por su parte, ante la evidente desorganización y "agandalle" de obra ajena, el CECUT intenta lavarse las manos con una breve justificación. Que sólo sirvieron como "puente" entre organizadores y artistas locales, que propusieron "imágenes a partir del archivo de exposiciones anteriores de la propia institución", que el señor Navalón contrato "al reconocido despacho de Diseño Estudio Gabriela Rodríguez" y con el apoyo de la Dra. Norma Iglesias "se hizo una revisión del archivo", mientras que la diseñadora Johana Mora (asistente del despacho contratado) solicitó directamente el material del colectivo Nortec y de otros artistas.
3 MESES.-
Y esto apenas comienza. Lo prometido por Navalón son 3 meses de actividades diversas en literatura, música y cine. Doble contra sencillo a que sucederán más exabruptos.
